Yannick Dahan
2012 La Quotidienne du cinéma
2015 Wütend
 seit dem is aber ruhig geworden um ihn gebe ich zu,  ich dachte suck my Geek kamm auch erst nach la horde aber is nicht so kamm früher ...
Heutzutage macht der nur noch Filmkritiken @ YT

A ok zu From dusk till dawn ich weiß nicht ich sehs nicht aber bin auch baujahr 86 somit spät zünder  
[happy]ja die Gecko brüder sind cool ohne wenn und aber keine ahnung wie oft ich die Hotelzimmer Szene gesehen habe in Zeitlupe um jeden frame zu erblicken von zimmermädchen ...

zu punkt 1 weil der in Deutschland beschlagnahmt ist diese differenz ist schon wild zu frankreich aber das der in Holland 16 bekamm bestätigt mich den eigentlich,Holland ist das land wo die Altersfreigabe noch harmlos ist was Gewalt & co anbelangt gegensatz zu frankreich , wir sprechen hier von mord aus niederen beweg gründen & Selbstjustiz + Gewaltverherrlichung & Amtsmissbrauch .

ich wollte nur den ww2 veteran erwähnen weil er über den Straßenniveau ist , was der von sich gibt da bleiben sogar den Schwarzafrikanern die spucke weg 

Martin@

1. "Stimmung im Film" - welche Stimmung? ...ernsthaft! ...
2. FSK 12 In Frankreich? ... ist ja auch ne Lachnummer ... in nHolland ab 16 ... Warum ist das falsch? ... - Mit Deiner Antwort bestätigst du wahrscheinlich genau meine Kritik
3.der Cast .... wird nicht besser, weil ein WWs Veteran mitspielt ... trotzdem Straßenniveau
4.Der Regisseur hat genau 2 Filme realisiert ... mit dem anderem Typen ... also 0815 ... wir haben 2020 lol .... was hat er von 2009 - 2020 gedreht?
5.die müssen so sprechen? ... klar können die das, ist aber trotzdem unterirdisch ... nenne mir bitte ein Bespiel dagegen
6.Sound: Resident Evil Teil 5 (glaube ich), mit Soundanlage und allen drum und dran,ist eine Erfahrung wert ...vom SOund her ...ich meine das PC, oder Konsolen-Spiel
7.From Dusk, wegen der Charaktere, wegen der Dialoge, der augesetzten Coolness ...hat mich beim schauen zum Teil an From Dusk erinnert ...  (um das zu fühlen muss man die 1990iger vollends genießen können, also in der Zeit aktiv Filme konsumiert haben) - From Dusk Till Danw (Teil 1) ist bei vielen Filmen heimlicher Coolness Vertreter, oder Vorbild... Allein was Clooney mit seiner Tätowierung auslöste ist der Wahnsinn.... Der Film hat extrem hohen Enfluss auf die Filmkultur, wenn man von Kultur sprechen  kann^^ .... streng genommen Tarantino ...

Das ding wahr & ist Bombe wenn man sich nur vorstellt das der in Frankreich die FSK 12 bekam , also da bin ich bis heute sprachlos drüber "
Die Stimmung im Film die durch die Beerdigung ausgelöst wird zieht sich den kompletten Film hindurch "
Der Bodycount ist 1+ der Gore 2, die Schauspieler bisschen daneben gegriffen 4+ wobei der alte ist ein Beast (WW2 Veteran) den find ich wie Walter von Premutos . I Love it " der bekommt 2+
Yannick Dahan der an MadVideos gearbeitet hat (Splatter Zeitschrift) ist kein 0815 dude , die Mad zeitschrift hat den gleichen status wie Fangoria ... seine dokus über Filme der 70er ~ 80er Horro aus Italien & US  sind sauber ausgearbeitet und finden viel anklang  , diesen Benjamin rocher der auch regie führte hat das Label Capture the Flag ins leben gerufen & Goal of the dead gemacht & 15min Wars, bei den würde ich 0815 gelten lassen"
Und klar müssen die so sprechen die sind doch mega angepisst was ihren kollegen angetan wurde sollen die Witze machen & Small talk
Der Sound besteht halt nur aus Instrumentalen komponenten aber ist wuchtig da freut sich der Subwoofer
Hochhaus optik , wer the Raid kennt wird nix besseres finden die optik in la Horde 3-  bisschen zu viel Grau der gesamte look "
ich sehe eher paralelen zu Day of the Dead , Blade II , Asssault , 28 days later "
Wie kommst auf from Dusk till dawn habe ich was verpasst beim Film   

Werksnotizen aus Orwells Briefen zu seinem Roman 1984 ...um beim Thema zu bleiben

23.2.1947 - er legt sein Journalismus bei Seite, weil er mit einem Buch vorankommen wolte. Es wird ein Roman sein, mehr kann er noch nocht sagen. (an Leonard More)
31.5.1947 - Orwell ist gut vorangekommenund hat ungefähr ein drittel fertig im Rohentwurf - Orwell hat zu dem Zeitpunkt schon mit seiner Gesundheit zu kämpfen, sagte, dass er bis Oktober den Entwurf abgeschlossen haben will
9.08.1947 - er ringt mit dem Buch, weil er es 1948 fertig ahen will. Termine in seiner Planung und die Tatsache, dass er sehr lange für einen ROman braucht, muss in der zwischenzeit Geld verdienen mit anderen Artikeln - er versucht sein bestes.
2.1.1948 - Orwell fühlt sich besser und nicht mehr wie der Tod. Da er im Bett liegt kann er den Roman nicht weiter schreiben, hat den Rohentwurf teilweise fertig
4.2.1948 - Er hat den Rohenturf fertig geschrieben, und wenn er gesund gewesen wäre, dann auch eher fertig geworden wäre. - In diesem Brief an F.Warburg schrieb er auch, dass sein Manuskript vernichtet werden solle wenn ihm was passiert. - Diese Aussage tätigt er aber aus einem Krankheitszustand heraus, ist aber HEUTE Stoff für wilde Spekulationen, wie zum Beispiel das Orwell irgendwas wusste und so weiter.
6.5.1948 - Er hat begonnen den ROman zu überarbeiten, aber höchstens eine Stunde am Tag (Real gesehen ist das nichts)...und Orwel liegt zu dem Zeitpunkt im Krankenhaus
22.10.1948 - er ist nicht zufrieden mit dem Buch, aber auch nicht absolut unzufrieden. ...Der Gedanke kam ihm zuerst 1943. Die Idee ist gut, aber wäre das besser geworden wenn er nicht mit dieser Krankheit schreiben müsste. Den Tital hat er noch nicht festgelegt, schwankt zwischen Neunzehnhundertvierundachtzig oder der letzte Mann in Europa
21.12.1948 - Er ist froh, dass Warburg das Buch gefällt. Orwell wettet auf keine hohe Auflage, aber 10.000 Exemplare schon
26.12.1948 - stellt er in einem Brief klar, dass der Klapptext auf seinem Buch nicht die Sache trifft die Orwell ausdrücken wollte, --- der erste Beweis dafür, dass viele das Buch (von Anfang an) in die falsche Richtung interpretierten, womöglich aus ideologischen Gründen heraus
28.1.1949 - Die US Verlger sind begeistert über das Buch, gab es nur Korrekturfahnen die nichts mit dem Inhalt des ROmans zu tun haben. Orwell war es wichtig KEINE Druckfehler entstehen zu lassen (bei der Übersetzung)
4.2.1949 - Sein Buch ist eine Utopie in Form eines Romans und er hat es verpfuscht, teilweise wegen seiner Krankheit. Zu dem Zeitpunkt hatte Orwell noch keinen entgültigen Titel für sein Buch
17.3.1949 - das Buch sollte gekürzt werden (welch Ironie!), aber Orwell bestand auf UNCUT ! ...
31.3.1949 - Orwell solte sein Buch kürzen sonst wäre sein ROman  nicht im Club des US Buches des Monats aufgenommen. Orwell meinte, wenn er vier Wochen vorher verstorben wären, dann die amerikanische Ausgabe zensiert erschien, natürlich wegen der Verleger, weil die es verschandelt hätten

Also mich lässt der Film völlig kalt, weil er offensichtlich selbstverliebt ist und dass alle paar Minuten eine Gewalttätigkeit geboten wird. Man wartet regelrecht auf die Menschenverachtung und genau das ist der Tenor des Filmes ... Was soll das bringen? Unterhaltung die schon xmal besser da war? ....EIne Kopie, eine Kopie, eine Kopie ... (aus welchem Film war dieser Spruch nochmal?)

Da sind sie nun die Zombies und alle (noch) Lebenden ballern auf den weichen Körper mit natürlich geilen Einschüssen etc. - John Woo seine sind trotzdem Meilenweit besser gemacht - , aber lassen dessen Kopf einfach in Ruhe^^ ...Seht ihr das Klischee-Problem? Dazu natürlich die erschrockenen Gesichter als dann endlich der rettende Kopfschuss folgte ...- Haben die Mädels noch nie einen Zombiefilm gesehen? ... Seht ihr wie französische Horrorfilme sich genauso ernst nehmen, also zu ernst, wie US Horrorfilme? ... Man sagt, oder ich lese ich, dass die französische Welle ja den Horrorfilm neu definierte, aber ich weiß bis heute nicht genau was genau damit gemeint ist, einfach nur Fanboy-Gescheiße ...
Der Film hat gerade mal mit Häng und Würgen 0815 Spannung, also Spannung die schon hunderte male in genau dieser Form abgeliefert wurde, klar er setzt in Sachen Brutatlität eins bis zwei drauf, aber sind wir doch mal ehrlich, wir leben im 21. Jhr. und Filme im sogenannten Internetzeitalter offensichtlich brutal-steigernd realisieren - dein Ernst Horst?  ist enfach 1990iger. Komprente? ... Die haben den Schuss nicht gehört und glauben mit der Frankreich Horrorfilmwelle (mit Martyrs als DAS Meisterwerk- Hust) was völlig neues zu sehen ... Naja ... lassen wir sie in ihrem Glauben ...

Kommt rüber wie ne Mischung aus Dawn of the Dead, 28 Days Later und From Dusk Till Dawn. Von jedem ein wenig Zutat. Das Ergebnis ist eben nur Langweilig, dillert so vor sich hin und war irgendwie schonmal da ... Dobermann aus den 1990igern, auch aus Frankreich und was besonderes, hat in Sachen Gewalttätigkeit was ordentliches aufgezeigt, aber die französische Horrorwelle ist einfach nur ne Kopie von anderen (US-)Werken, und noch nicht mal gut wie ich finde ....Sorry... Das war ein Schuss durch die Socke.

Musik: welche Musik?
Schnitt: 0815
Drehbuch: Pulp Fiction
Schauspieler: Eine Horde Harz4er
Regie: 0815 oder Uwe Boll
Set: 28 Days later (Hochhaus)
Synchro: für´n Arsch, aber mal richtig - reden die in Wirklichkeit auch so bescheuert?
Effekte: kennen wir alle schon....nix besonders
Story: 3mal geklaut

Fazit: unterirdisch ... Wertung: 2 Gummipunkte zum selber biegen ...

Die Effekte im Film stammen von Robert A. Burns (Reanimator / Texas Chainsaw Massacre / das Tier / The Hills have Eyes) .
Zum Film selbst ein heftiger backwoodslasher aus den Jahre 1979 der an Maniac & Psycho stark erinnert ja auch texas chainsaw elemente sieht man hier & da  "
Der Sound kommt von Pino Donaggio (Wenn die Gondeln trauer tragen oder Der kommt zweimal + das Tier)
Filme wie House of Wax (2005) wurden von den hier inspiriert &  nicht  wie die aus den 30er & 50er Jahren Das (Geheimnis des Wachsfigurenkabinetts & co )
Für Gorehounds unintressant kaum gore & der bodycount sprechen wir nicht drüber lieber
Aber für das Jahr 1979 ein sehenswerter Slasher auch noch heut "

Blud, when you hear the sirens coming
I can hear the sirens coming
Better run when you hear the sirens coming
I can hear the sirens coming
One to da two to da three to da four
Line my street, knocking at my door
Twelve black boots on my bedroom floor
What they want with rascal I'm not sure
Took me to the station 8:30
For a fight that I had recently
Say they got me on CCTV
And the black boys told on me
Can't understand why these boys keep snitching
Can't understand why these boys keep bitching
Now I'm hot tempered feel like switching
Can't stand still trigger finger itching
Gotta stay calm, gotta keep my cool
If I go down I'll be a dam fool
Gotta rise up, gotta stand up tall
Can't let em see the end of Dizzee Rascal
Blud, when you hear the sirens coming
I can…

Den kann Ich mitrappen...

Jungle Brothers...

Darfst dir auch gerne eine 3. Zigarette anzünden...

... danke, dass du den Auszug aus den unreleased dead_dreams geteilt hast. Ist zwar nicht das richtige Forum, aber was soll's ...
Genial, les mittlerweile zum zwanzigsten Mal drüber und brenn mir die zweite Zigarette an.

Was' n Input. Hola, die Waldfee. Danke!

Hast den absolut genialen Soundtrack vergessen! Hab mir direkt nach dem Film die CD gegönnt.
Die 20 Mark sind es heut noch wert. 

Mojozit ...   ... Danke !

Orwell ist 46 Jahre alt geworden und man fand in seinem Notizbuch folgende EIntragung mit der Überschrift "Todesträume"

Manchmal vom Meer oder der Küste - öfter von enormen, grandiosen oder Straßen oder Schiffen, in denen ich mich oft verirre, aber immer mit einem eigentümlichen Glücksgefühl & ich wache im Sommerlicht auf. Fraglos stehen alle diese Gebäude  usw. für den Tod - sogar im Traum bin ich mir bewusst, & diese Träume werden immer dann häufiger, wenn mein Gesundheitszustand sich verschlechtert & ich Anfange, die Hoffnungen zu verlieren. Was ich nicht verstehe, da ich keine Angst vor dem Tod habe (Angst vor Schmerzen & vor dem Augenblick des Sterbens, aber nicht vor dem Ausgelöscht sein (Warum dieser Gedanke in verschiedener Gestalt in meinen Träumen immer wieder auftauchen muss). (Unveröffentlichtes Notizbuch 1949)

hier ein witziger Auszug aus Orwells "Bekentnisse eines Rezensenten (vom 3.5.1946) ....Orwell war auch Kritiker, vor allem Filmkritiker ... vielleicht veröffentliche ich mal einige Kritiken von Orwell

"halb unter Stößen von papier begraben liegt ein umfangreiches Paket, das fünf Bücher enthält. Die Redaktion hat sie ihm mit der Bemerkung zugestellt, er könnte sie vielleicht in einer Besprechung behandeln, da sie recht gut zusammenpassen. Die Bücher sind vor fünf Tagen eingetroffen, aber der Kritiker litt die letzten achtundvierzig Stunden an moralischer Paralyse und es war ihm völlig unmöglich, das Paket zu öffnen. Erst gestern hat er wild entschlossen die Schnur durchgeschnitten und festgestellt, daß es sich bei den Büchern um folgende Titel handelt: "Plästina am Scheideweg", Milchwirtschaft im Lichte der Wissenschaft" , "Kurze Geschichte über die europäische Demokratie" (680 Seiten), Stammesgebräuche in portugiesischen-Ostafrika" und einen Roman "im liegen liebt es sich leichter" - vermutlich aus Versehen dazwischen geraten. Seine Redaktion Besprechung, schätzungsweise 800 Worte, muß spätestens bis morgen Mittag bei der Redaktion abgeliefert sein.
Bei drei von den Büchern handelt es sich um Themen, von denen er so wenig Ahnung hat, daß er gezwungen sein wird, wenigstens fünfzig Seiten zu lesen, um keinen Blödsinn zu schreiben. Dadurch würde er sich nciht beim Autor (der natürlich die Praktiken der Kritiker kennt) sondern auch beim gewöhnlichen Leser blamieren.
Etwa um vier Uhr nachmittags hat er endlich die Bücher aus ihrer Umhüllung befreit, doch noch immer leidet er an nervöser Lähmung, die ihn hindert, sie aufzuschlagen.
Der Gedanke sie lesen zu müssen, ja nur das Papier zu riechen, stimmt ihn so düster wie der Gedanke an klaten Reispudding mit Lebertran. Trotz allem wird sein Manuskript auf geheimnisvolle Weise pünktlich im Verlag eintreffen. Etwa gegen neun Uhr abends hat er einen verhältnissmäßigen klrane Kopf, und bis zum frühen Morgen wird er in dem immer kälter werdenden Zimmer sitzen und der Zigarettenrauch sich zu einem undruchdringlichen Nebel verdichten.
Mit dem durch Erfahrung geschulten Blick des Kritikers wird er ein Buch nach dem anderem durchfliegen, um jedes schließlich mit dem Ausruf aus der Hand legen: "Mein Gott, ist das ein Mist!" " (Orwell)

Filme mit homer simpson synchronstimme sind grundsätzlich gut 

Eben wieder mal geschaut ... Eines der besten Filme der (Spät-) Neunziger und in der Tat ein ABSOLUTES Meisterwerk ... Fincher hat hier SEIN Film abgeliefert und bewiesen, dass er ein echtes Genie ist ...

Der Sinn des Filmes ist (meiner Meinung nach) den verlorenen Schmerz wieder zu finden und in dem wir ihn auch wieder spüren (müssen).
Er drückt in aller Deutlichkeit aus wie weit wir vom Schmerz entfernt sind (und auch leben).
Eine verweichlichte Gesellschaft die Gewalt herauf-beschwört, von ihr besessen ist, aber Schmerzen und die Folgen der Gewalt verbannen möchte; die Medizin tut alles dafür, sie ist eigentlich dafür da, dass wir keinerlei Schmerzen spüren völlig egal was ansteht oder woher sie stammen.  ... Der Mensch wird durch die fortschreitende Technik verweichlicht, weil jede Gefahr, jedes Risiko verringert (oder ausgeschaltet) wird, der Mensch verlernt es Schmerzen zu ertragen ...
Weiter beschreibt der Film unheimlich gut wie sehr einige täglich in den Spiegel schauen und andere sehen (möchten), unser großes Vorbild oder den heimlichen Geist aus seinem eigenem Traum ...Die Zitate aus dem Film (von Pitt) sprechen Bände und werden möglicherweise am meisten verwendet, wenn es darum geht, auf intelligenterweise unsere Gesellschaft zu kritisieren, dabei verstehen die meisten Zitierer den Film nur aus ihren eingeschränktem Blickwinkel, sprich sie leben trotzdem ihren Kapitalismus weiter, leben in IHRER Konsumgesellschaft, benehmen sich wie Maximalisten ...eben wie Schizophrene Menschen ... die sich das wegwünschen was sie eigentlich brauchen, um glückliche Momente zu erleben.

Bewertung: 9,5 von 10

Fakten:

1. Der Autor Chuck Palahniuk sieht den Film als eine Verbesserung zu seinem Roman
2. Pitt erhielt 17,5 Millionen und Norton 2,5 Millionen Dollar Gage ...
3.Angeblich: Das Zitat: "Du bist nur der singende, tanzende Abschaum der Welt"  - eine Inspirition Nietzsches "Also sprach Zarathustra
4. Die Produzenten wollten Sean Penn oder Matt Damon für die Rolle des Erzählers, aber Fincher wollte Norton (gute Wahl!)
5. Peter Jackson (Brainndead, Herr der Ringe) war erste Wahl als Regisseur, hatte aber keine Zeit; zweite Wahl war Brian Singer (reden wir nicht drüber!), er kannte das Buch offensichtlich nicht und dritte Wahl war Danny Boyle (28 Tage Später), aber Boyle entschied sich lieber "The Beach" zu drehen
6. David Fincher wolte urspünglich Radiohead für die Musik, später wurden es the Pixies und die Dust Brothers
7. David Fincher lehnte die Regie von 8mm ab um bei Fight Club Regie führen zu können
8.Der Autor verkaufte die Rechte für 10.000 US-Dollar
9. Erst später beim schreiben kam der Autor auf die Idee den Erzähler und Tyler zu ein und derselben Person zu machen

Ein großer Beitrag von Orwell für die Weltliteratur. in dem er aber nichts anderes darstellt, als den Menschen, der darauf im Sein und Denken angelegt wurde, was er sein kann und das ihn die Offenheit auf das zurückbringt, was ihn in der Gegenwart ermuntert, um auf eine erfüllte Spannung der Verhältnisse zuzuschreiten. Es ist nichts anderes als eine Spannung zwischen dem Wirklichen und dem Möglichen und darum Gesollten. In der Tat ging es im Gehirn Orwells mit Verbesserung der menschlichen Verhältnisse, wenn überhaupt, schleppend voran. In der hartnäckigen Widersprüchlichkeit Orwells auf das Privileg und Anrecht der Selbstbestimmung reicht sich eine Dystopie wie Utopie sammt existentiellem Protest der Menschen in einer Unerträglichkeit der vorgefundenen Verhältnisse einer besseren Gestalt des Menschseins die Hände und erstickt fast in der totalitären Orthopraxie der Ohnmacht und der Gefährdung vermochter und aufbrechender Impulse erliegender Zukunftsvisionen positiv negativer Lebensnotwendigkeiten.

Kurz: Orwell war ein Denker. Ein genialer.

"es ist durchaus möglich, daßdie wichtigsten Probleme der Menschheit überhaupt nie gelöst
werden. Aber dies ist auch undenkbar. Wer getraut sich schon, sich in
der Welt von heute umzusehen und zu sagen: "So wird es nicht
wesentlich besser werden?" So kommt man zum fast mystischen
Glauben, daß es für die Gegenwart kein Rezept gibt, daß alles
politische Handeln nutzlos ist, aber daß doch irgendwo irgendwann in
Zeit und Raum das Leben nicht mehr so elend und brutal sein wird wie
eben jetzt.
(George Orwell 1949, Veröffentlicht erst 1968, TheCollected Essays Vol III - "As I Please)

Meilenweit vom Original entfernt ... und die Musik wirkt wie aus Halloween geklaut ...

Streetfighters (1983)
Vigilante (1982)  bei SB und OFDB wird er mit dem Baujahr (1982) angegeben gabs da 2 Veröffentlichungen Vigilante VHS (1982) und dann als Kino variante unter Streetfighters (1983) ?



Für mich ist das ein Trickfilm der die gleichheit aller Lebewesen fordert
Ich muss gestehen hätte ich nix von Stalin & co gelesen zuvor hätte ich die Charakter nicht damit assoziert  aber ja gibt parallelen definitiv aber für Kinderaugen sinds Tiere die auf nen Bauernhof leben   
Was du geschrieben hast Ferrara lass ich 2~3 mal so viele Informationen & Denkweisen wow , wenn Orwell das lesen könnte würde er sich im grabe drehen im positiven sinne "
Toll was Kriege für komische früchte tragen übrigens  
Der krieg hat Orwell nicht seine seele geraubt , das ein mann wie er mit sein verstand den tot so entgehen konnte & dem Leidt & sowas schreibt ist anderes level .
Heutzutage 90% die im Irak krieg sind an der front  sind reif fürs Sozialamt danach dabei schießen die von 800m & sehen kaum den Feind noch , nicht wie früher Auge um Auge Zahn um Zahn danach konnten die noch Werke wie diese hervorbringen oder William Wyler der Die besten Jahre unseres Lebens oder Der Fänger verfasste & in WW2 Dokumenttionen drehte über Flächenangriffe und ihre auswirkungen.
So nun aber wieder hart abgedriftet von Film sry

Übrigens ist die hauptpage von Film in JPN liegend wtf ich rieche Probaganda

ich habe den nie gesehen , aber gelesen drüber a little bit "  
Der Film scheint ja Intressant zu sein soweit ich das beurteilen kann "
ich werd mal heut abend reinschauen & mir ein eigenes Urteil bilden "
Besonders intressant ist das alle Tiere , damalige machhaber präsentieren & dazu werd ich wohl bissel was schreiben denke ich "

Aber echt ! Voll die Blockflötengsichter. 

Animal Farm, diese Intelligente Satire auf Stalins Verrat an der russischen Revolution, packte die Phantasie breiter Leserschichten genau in dem Moment, als der klate Krieg einsetzte. Jahrelang wurde das Buch von Antikommunisten als Prpagandainstrument in diesem Krieg verwendet, was ganz klar eine Fehlinterpretation des Buches war und vor allem nicht imSinne Orwelles.

"Ich glaube wenn die UDSSR von einer ausländischen Macht besiegt würde, dann würden die Arbeiter überall Hoffnung verlieren, zumindest fürs erste, und die gewöhnlichen, dummen Kapitalisten, die ihr Misstrauen gegenüber Russlands nie aufgegeben haben, wären, ermuntert... Ich möchte nicht, dass die UDSSR zerstört wird, und nötigenfalls, sollte man ihr zu Hilfe komen. Aber ich möchte, dass die Leute ihre Illusionen verlieren und sich klar machen, und ich wünsche mir, dass die Existenz eines demokratischen Sozialismus in Westeuropa positiv auf Russland auswirkt." (Quellle: Brief an Dwight Mc Donald, 1944)

Orwell lernte fürs Leben nach seiner Rückkehr aus dem spanischen Bürgerkrieg. Er erklärte im Allgemeinen:
"Der spanische Krieg (solte) immer als Schulbeispiel für die Verrücktheit und Niedertracht von Machtpolitik in Erinnerung bleiben" (Orwell: 1944, Observer)
Animal Farm unterstreicht noch einmal die Werte von Orwells Idealform von Sozialismus - bevor die Revolution auf dem Bauernhof von den Schweinen verraten wurde, waren die Tiere "so glücklich, wie sie es nie für möglich gehalten hätten" ... Orwell stellte auch klar, dass es für die sozialistischen Revolutionen (Vordenker!) keine Zukunft geben würde, wenn sie sich am klassischen sowjetischen Style orientieren würden und Orwells Werk zeigt auf wohin diese Entwicklung führt wenn solche An-führer akzeptiert werden.

"Es kommt immer der Moment, wenn die Partei die Macht ergriffen hat, ihren eigenen linken Flügel vernichtet und dann beginnt die Hoffnung zu enttäuschen, mit denen die Revolution angefangen hat." Observer, 1944, 3.9.)

Orwels Antwort auf pessimistische Interpretationen seines Buches:

""Natürlich sollte es vor allem eine Satire auf die russische Revolution sein. Aber es hat auch eine umfassende Bedeutung, insofern ich zum Ausdruck bringen wollte, dass diese Art von Revolutionen (gewaltsame konspirative Revolution, die von unbewusst machthungrigen Leuten angeführt werden) nur zu einem Austausch der Herrschenden führt. Die Moral ist die, dass Revolutionen nur dann radikale Verbesserungen bringen, wenn die Massen wachsam sind und ihre Führer vor die Tür setzen, sobald sie ihre Aufgabe getan haben. Zum Wendepunkt der Story kommt es in dem Moment, als die Schweine die Milch und die Äpfel für sich behalten. Wären die anderen Tiere so klug gewesen, dass ich den Status Quo verteidige, dann deswegen, weil sie pessimistisch geworden sind und annehmen, dass es keine andere Alternative gibt außer Diktatur oder Laissez-Fair-Kapitalismus...Ich wollte nur sagen: "Man kann eine Revolution nur dann haben, wenn man sie selber macht; so etwas wie eine wohlwollende Diktatur gibt es nicht." (Oserver, 1946)

Einer der besten satirischen Atacken gelten den unermüdlichen Bestrebungen von Schneeball, dem Trotzki unter den Schweinen. Wie sein Name suggeriert, genügt es Schneeball nicht, die Revolution sich entsprechend ihrer Eigendynamik entwickeln zu lassen. Er muss sie antreiben und unbedungt effektiver gestalen, und deshalb gründet er "Tierkomitees" wie etwa die Sauberschwanz-Liga für die Kühe und das Re-Eduktionskomitee für wilde Genossen, dessen Ziel es ist Ratten und Kaninchen zu zähmen. Schnellballs absurde Geschäftsidee wird sehr schön gezeigt, wenn er mit einiger Mühe die Leiter zwischen Klauen und Schweinshaxen erklimmt, die sieben Gebote der Tierrevolution an die Wand malt. Seine Tapferkeit wird durch die Verleihung des Ordens "Tierheld erster Klasse" gewürdigt - ein Spott auf die sowjetische Auszeichnungen gewinnt noch an weiterer Komik, wenn man erfährt, dass nach der Schlacht auch der Orden "Tierheld zweiter Klasse" und "dem toten posthum verliehen" wurde.

Ich habe nix exotisches gesehen im Film außer das Manila Wasser in Flaschen
Der Handlungsstrang ist der Traum ein besseren leben irgendwann zu erlangen "
Da ich viel elend & leidt aus der 3Welt sehe Täglich ist das in gezeigten material der Wahrheit entsprechend zwar nicht mehr zeitgemäß , Da heutzutage in Philipinien die Menschen wie ihn Lateinamerika nachts aus ihren hütten getrieben werden ihnen Drogen untergejubbelt werden und dann nur mit glück ins Gefängnis kommen eigentlich erschiesst man sie gleich sofern sie auf die Roller sich setzen ... Diese Sondertruppen haben auch ein Namen bei der befölkerung Rodrigio Einheit " In Zeiten von Corona ist es derzeit in Manilla das Leben unmöglich geworden , wir sprechen hier von hunderten toten täglich + die die Rodrigio einheit Nächtlich abgeschlachtet werden .
Dieser eine Spruch ziemlich zum anfang , Mit den regen & das Feuer habe ich auch in anderen teilen der Welt schon mal gehört , Kongo , Monrovia und co " & da ist was wahres dranne , schrecklich aber wahr "
Danke apoptygma_1970 für das Film erlebnis der besonderen art

Wer sich für sowas Intressiert sollte mal hier ein Blick reinwerfen
https://www.youtube.com/watch?v=yoQhwbDwtd4
https://www.youtube.com/watch?v=-Ne37sXMgC8

Die Außerirdischen sehen vielleicht bescheuert aus, der HAMMER !!!

   

Insgesamt wurde sein Werk vier malzurück gewiesen ... Die Verleger lehnten es aus verschiedenen
Gründen ab, zusätzlich war Orwell an
Gollancz vertraglichgebunden und er alles dafür tat Orwell zu halten.
Für Orwellwar es eine subtlie Form der Zensur, weil das Buch auch an
einerFlüsterkampagne verhindert werden könnte. Orwell kommentierte

solche Situationen meistens vernichtend in der Tribune, in der er
regelmäßig Artikel veröffentlichte.
"Zirkushundespringen, wenn der Dresseur mit der Peitsche knallt, aber richtig gut
dressiert ist
derjenige Hund, der seinen Pirzelbaum auch ohnePeitsche schlägt."
(Orwell 1944)

Das Manuskriptwäre auch fast einem deutschen Luftangriff zum Opfer gefallen. Sein
Haus wurde in Mitleidenschaft
gezogen nachdem London bombardiertwurde. Er zog es aus den Trümmern und
rettete es so.
Erreichte das Werk einem dritten Verleger vor und er schmetterte es
genauso ab wie 13 Jahre zuvor ein anderes Buch
Orwells (Down andOut in Paris und London).
Die Pointe wurde nicht verstanden:"Ihre Schweine sind viel intelligenter als die anderen Tiere

und daher am ehesten geeignet die Farm zu führen...War fehlt (sokönnte
man sagen), ist nicht der Kommunismus, sondern noch mehrpolitisch
engagierte Schweine."
Orwell unternahm einenletzten Versuch und schickte es F.Warburg und dieser war sofort
bereit Animal Farm
herauszubringen. Orwell war kurz vorher soverzweifelt, dass er sich ein
Darlehen holen und im Selbstverlagveröffentlichen wollte.
Am 1. August 1945 erschien das Buch inEngland ... Es wurden 25.000 Exemplare
der Hardcover Ausgabeverkauft. 1946 wurde die amerikanische Ausgabe
590.000 malverkauft. Die Kritiken waren überwältigend und es ei an der
ZeitOrwell als großen Schriftsteller anzuerkennen und seine früheren

Werke wurden zum lesen empfohlen. Das ganze war nur das Vorspielzu
einem noch größeren Erfolg drei Jahre später mit seinemletztem Werk
"1984"

Ende Teil 1

Die Idee von Animal Farm kam Orwell nach dem spanischen Bürgerkrieg und er bitter lernen musste, dass eine "genuin" Revolution von einem
Diktator (Stalin) gelenkt wurde und dieser ganz weit weg war. Stalin
kontrollierte den spanischen Bürgerkrieg an dem sich Orwell freiwillig
beteiligte, um gegen den Faschismus zu kämpfen, dabei in eine Partei
eintreten musste die von Stalins Schergen unterwandert wurde.
Im Vorwort der ukrainischen Ausgabe (von einer ukrainischen Organisation in
Münschen verteilt) äußert Orwell seinen allgemeinen Wunsch, den
EInfluss des sowjetischen Mythos auf die westeuropäischen
sozialistischen Bewegungen, zu erkennen und bekämpfen. Im Prinzip stellt
er nur klar, dass der Kommunismus und der Faschismus zusammen arbeiten
und diese Arbeit zu einem agitativen Machtkampf mutiert (mutieren muss).

Orwell wünscht sich einen spezifischen Sozialismus, keinen sowjetischen der in Deutschland ausgearbeitet wurde. Das ist auch Thema
seines Buches "1984".
Aus heutige Sicht hat sich das ganze mit dem Kampf um den Sozialismus erledigt, weil der Begriff unweigerlich mit
einem Staatsscheitern in Verbindung gebracht wird, zudem kommt noch der
Mythos, dass Sozialismus der kleine Bruder des Kommunismus sein soll.
Der Begriff Sozialismus wird NUR agitiert, egal von wem, sei es
Politiker, Liberale und so weiter. Der Kampf um mehr Gerechtigkeit ist
in Wirklichkeit ein Kampf um mehr Gleichheit und so die Begriffe ihre
realen Defintionen erhalten werden. Das ist mit dem Begriff Demokratie
auch so ... Sie entlarvt sich gerade selber als ABSOLUTE
Staatsherrschaft und wer sich ihr nicht unterordnet wird früher oder
später Probleme kriegen, ein Kampf der (entstehenden) Ideologien und
wird logischerweise zur einseitigen Vielseitgkeit ... Das ist alles
andere als Freiheit in meinen Augen ... Aber die Menschen kennen NUR
"Gut und Böse"; "Demokratie und Diktatur" etc ... das wurde ihnen auch
anerzogen...
Für Orwell war der "schlechte" Sozialismus nciht übertragbar auf sein Land (ENgland) und er war immer wieder erstaunt wie
Sozialisten das sowjetische Model verteidigten, dabei die FOlgen der
stalinistischen Revolution gerne übersahen.
Orwells ANgriff richtet sich aber nicht an Stalin und seine Agenten, sondern gegen die Macht
der Mythen, rationales Denken zu verhindern und konkrete Diskussionen
durch hachtrabende Parolen zu ersetzen.
"Der Feind ist das Grammophondenken" schreib Orwell in einer englischen Ausgabe und meinte
damit, dass jegliche Ideologie (kommunistisch oder sonst wie) einer
solchen Mentalität Vorschub leiste.

Keiner wollte das Buch veröffentlichen ! ... das lag daran, dass Stalins Ansehen nach dem
deutsch-sowjetischen Pakt sehr gelitten hatte und sich dadurch nur
schwer erholen konnte. Im Jahre 1944 war Stalin wieder britischer
Verbündete und Orwells Verleger (Gollancz) sich wieder der Sowejtunion
widmete. Orwell kannte die Einstellung seines Verlegers und
verdeutlichte die Zwecklosigkeit sein Manuskript ihm vorzulegen,
Gollancz bestand drauf auch deswegen, weil Orwel vertraglich so fest
verbunden war, dass er jede belletristische Arbeit ZUERST Gollancz
vorlegen musste. Der Verleger bestand drauf es zu lesen und schickte es
wieder zurück mit den WOrten man könne solch ein Werk unmöglich zu
diesem Zeitpunkt veröffentlichen. Gollancz verteidigte seine Ablehnung
mit dem Satz: "Diese Leute kämpften für uns und hatten uns gerade bei
Stalingrad das Leben gerettet" (mit Quelle, geb ich hier aber nicht an).


"Die Verterter dieser Denkrichtung wren der AUffassung, dass jegliche Kritik an den Sowjets den Nazis in die Hände spielt (Quelle:
1944, Tribune, As I Please).

@Ferrara:

Hi,   

Kannst Du deine Kommentare vielleicht hier rüber kopieren! 
Dann kann Ich die alte Version löschen! 

Vielen Dank,

feinstes Mett aus England ...

das war noch echter rap mit echter culture , und danke flimi für die nette film beschreibung !!!!!!!!!!

19:05m  geilste stelle , die Choreo von den Unique Dominos flasht einfach zu hart auch noch 40 Jahre später 

"Im 21. Jahrhundert gibt es weltweit nur noch ein Spiel..."    Die anderen Spiele sind ausgestorben ...

Das Leben des Brian (1979)
Ist offline

wenn ich sowas lese " Uncut Fassung, Deutsch!  Kann man so nicht kaufen!" (its a Dream)
bei den Film man man danke " die normale variante hätte gereicht vollkommen aber dieser RIP puh übertrifft alles "das unbezahlbar

Ich wahr immer der meinung den gibs auf ENG mit UT nur ... cool netter W.I.P vorallem die Drogen Szene mit den Selbstmord ai ai ai

Die Seele des Films ist Tiefschwarz , toller Film

Ja, genau! Das ist der zweite... Geht schon gut los in der ersten Szene...
Carrie (Stephen King) Verarschung und dann...   

ist das der 2 teil von dem unvertigen 1 teil das remake !!!!!!?????????????

für kurz im zug geschrieben ...extrem ausführlich aber du machst einen fehler ........
du bewertest die filme in jetziger zeit. Vor 30 jahren wollten wir doch alle ninjas sein oder?? auser ich ich wollte James „Sonny“ Crockett vom vice sein.
Aber der 10 teil war echt schrott

Meeeegggaaaa... nochmal danke danke danke

Wuhuuuuuu..Danke Danke Danke

Aber der große unterschied ist das rocky gewonnen hatte es ist immer leichter ein guter gewinner zu sein als ein guter gewinner. chris penn ist echt früh gestorben 41 jahre ,ehrlich gesagt fand ich ihn cool

ja das mit der botschaft,besser 2 sportler als 2 länder,hat schon stallone in rocky 4 nach den kampf gegen ivan drago  in der udssr gesagt,klasse
und Chris Penn der leider zu früh verstorben ist,kam auch nie so richtig hoch  bzw.aus den schatten seines bruders sean.ist schon sehr schade alles.

Dieser film hat die Botschaft das es besser ist das sich 10 sportler schlagen als 2 länder kriegführen! 
 James Earl Jones die Rolle des Trainer ist einer der besten was mann gesehen hat.
wenn mann nicht wüschte das Chris Penn ein schauspieler ist würde i mann denken es wäre echt!
14 von 10 sternen

... bezieh' mich auch flink mal wieder mit ein und schmeiß einen alten Beitrag samt Gedanken zu Singapore Sling noch mal rein.   

Zum Film:

... eine wahrliche Trauerzeremonie gedanklich säkularer Prachtbauten, die klar erkennen lassen möchte, dass ungezügelte Sexualität nun mal zur basalen Triebdynamik des menschlichen Wesens gehört. Ein grotesker Zirkus, welcher mehr durch ambivalente Symbolik einer katastrophischen Darstellung in Form von Zerstörung, Gewalt und Mord einen einheitlichen Ausgangspunkt für eine Geschichte der Erotik und zugleich eine Verschwendung jeglicher humaner Souveränität verortet. Es wird eine räumliche wie geistige Abgeschiedenheit gezeichnet, in welcher eine klare Wahrnehmung der Tragweite eigener Taten und Gedanken den eigenen Dämonen willenlos ergeben ist. Ein Überschuss persönlich-archaischer Phantasmagorien, welcher einer (zielführend) zwecklosen Verausgabung dient und unbedingt verschwendet werden muss. Eine Aufbereitung einer abstrakten Anschauung der Weltfülle, welche sich in den Handlungen der Figuren simplifiziert.

Verweise zu Otto Premingers Laura (1944) sind im Netz zu finden und bleiben hier aus.

Angemerkt seien hier aus den sieben Todsünden noch Gula und Luxuria und trotz der Szenen fatiganter Fresserei, die einmal mehr darstellen, dass Ekel oft weniger durch explizite Gewaltdarstellung, denn mehr in Verbindung Mensch und Nahrung erzeugt werden kann, die aber wirklich keiner braucht, halte ich das Werk persönlich für einen großen Wurf, im Nutzen und Wachstum orientierter Tätigkeit eigener Lebenserhaltung in der sich selbst stürzenden Kadenz des eigenen menschlichen Wesens und somit auch des Selbstzerfalls im Trugschluss des persönlichen Handelns zu vermitteln.

+ = EVIL BONG

Sid Haig

Text ohne Gewähr ... ist in einem Zug durch-geschrieben ....lol

Die Karate Tiger Reihe (also die deutschen Titel) sind doch mal einen Kommentar wert. ....

Karate Tiger 1 - ganz nettes Jugendabenteuer, um mal nicht ganz so streng zu sein (Start zur "No Retreat, No Surrender" Reihe)
Karate Tiger 2 - typisches 0815 Hongkong Kino - aber ganz lustig (Teil 2 von "No Retreat, No Surrender)
Karate Tiger 3 - (gehört nicht zur Reihe, Original: Kickboxer, wird durch den deutschen Titel zur Tigerserie) ... gute Musik rettet keinen Film und Van Dammes eingeschmierter Öl-Körper auch nicht
Karate Tiger 3 (2) - 3.Teil der Original "No Retreat, No Surrender" Serie (ich kenne den Film selber NICHT als Karate Tiger 3, dieser Titel war vor allem wegen Van Dammes Film bekannt)
Karate Tiger 4 - heroisches Gutmenschenkino und gehört ebenfalls nicht zur Serie Karate Tiger (Anfang der "Best of the Best" Reihe)
Karate Tiger 5 - typisches 90er Brutalo-Kino
Karate Tiger 6 - der dritte Teil von der "Kickboxer" Reihe die mit Van Damme´s Karate Tiger 3 anfing
Karate Tiger 7 - Müll !
Karate Tiger 8 - besser als 7, aber trotzdem noch bescheuert
Karate Tiger 9 und 10: Müll hoch 300

Kickboxer Reihe:

Kickboxer - Original (Deutsch: Karate Tiger 3 mit Van Damme)
Kickboxer 2 - der Champ kehrt zurück
Kickboxer 3 - The Art of War (Deutsch Karate Tiger 6)
Kickboxer 4 - The Aggressor
Kickboxer 5 - Redemption
Rebot (Neuanfang): 2016: Kickboxer die Vergeltung (Remake vom ersten Kickboxer mit Van Damme)
Kickboxer - die Abrechnung (2017)

Best of the Best Reihe:

Best of the Best (Deutsch: Karate Tiger Teil 4)
Der Unbesiegbare - Best of the Best 2
Best of the Best 3 - Gegen den Terror
Best of the Best - Without Warning

Sagen wir mal so ... in der malerischen Kunst gibt es die Kategorie "naive Kunst" (von wem das kommt sollte klar sein)  ...und Filme drehen wäre quasi die "bewegte Bilder" Variante der naiven Kunst ... 
In meinen Augen bedeutet naive Kunst was anderes als die offizielle Bedeutung ... Picasso, Kadinski oder Van Gogh zählen für mich zu den naiven Künstlern ...  Das ist nichts weltbewegendes, vor allem kein Leonardo oder Rubens oder Michelangelo. Da lieben Welten dazwischen, wirklich nichts besonderes und zu teuer gemacht ... Zu Lebzeiten spürte Van Gogh wie unfähig er ist und auch so behandelt wurde ...Und die primitive Gesellschaft 230 Jahre später, möglicherweise aus Altersgründen, erzielt man Rekordpreise mit seiner Kunst. Das die Tatsache NICHT an der Qualität liegt sollte eigentlich jedem einleuchten ... Würde man die gleiche Kunst heute abliefern würde die ebenfalls keiner kaufen ...Woran wird das wohl liegen mag ...

Oder... "naive Kunst" ist vielleicht nicht ganz richtig ... Besser: Kunst-Qualitäts-Rückschritt ...Das liegt daran, dass Filme drehen (im allgemeinen) als Kunst bezeichnet wird, dabei ist eben stumpfe Unterhaltung die einem nicht schlauer macht, auch nicht weiter bringt, sondern dümmer werden lässt ... Warum soll Unterhaltung Kunst sein? ... Ein Nachrichtensprecher im TV ist auch kein Künstler, nur weil er was vorträgt und auch der Resgisseur wird nicht als Künstler bezeichnet, sondern wäre das dann NUR sein Beruf ...Nebendarsteller sind ebenfalls keine Künstler, sondern nur "Nebendarsteller" ... Der Begriff Künstler wird für berühmte Leute verwendet ... Ein Missbrauch des Begriffes - ganz klar ...

Regisseure erschaffen keine Bilder, wie zum Beispiel die alte Meister, oder auch die naiven klassischen Künstler, sondern brauchen den Fortschritt um ihre Kunst überhaupt verwirklichen zu können - ohne STrom keine Kunst, ohne andere Menschen keine Kunst (Kunst verbindet keine Menschen - Heute wird mit bewegte Bilder Kunst Geld verdient, also ist das keine Kunst mehr, sondern ein Beruf, so wie der Kabelträger oder der Drehbuchautor beim TV usw. ...
.. ein großer Nachteil, nicht nur, weil die Kunst auch NICHT ewig in Erinnerung bleibt, sie verfällt, genau wie die Trägermedien sich in Staub auflösen werden (auf Deutsch: ohne Strom, ohne Abspielgerät kein Genuß der Kunst), sie muss, NUR durch den Fortschritt, immer wieder erneuert werden (Fight Club: "alles ist eine Kopie, eine Kopie, eine Kopie....") ... Film ist Unterhaltung für den Moment und nichts für die Ewigkeit ...

Da meine ich nicht explizit die Karate Tiger Reihe, sondern im allgemeinen auch Schindlers Liste (ein Beispiel von vielen) und die zahlreichen Hollywood Regisseure mit ihren Oscarfilmen, aber über die Sinnlosigkeit (Quantitätsbestätigung) solcher Gestalten und Filme schrieb ich schon einmal in einem anderem Kommentar ...

Guten Abend...oder Ernie: NAaaabend

Santa Sangre Hintergrund Infos .

Ist ein in Mexico produzierter Film von Regisseur Alejandro Jodorowsky aus dem Jahre 1989.
Als Produzent stand ihm Claudio Argento,der jüngere Bruder von Dario Argento,zur Seite.
Die Kosten für den Film beliefen sich auf circa 800.000 Dollar und bis auf wenige Szenen die in den Churubusco Studios gedreht wurden entstanden die meisten Aufnahmen in den Strassen von Mexico City.
Ein Unterfangen was sich als sehr wagemutig erweisen sollte,da man laut Aussagen von Mitarbeitern jeden Tag aufs Neue lokale Kriminelle bestechen musste um zu verhindern das Ausrüstungsteile und Kameras gestohlen wurden.
Schauspieler und Arbeiter gaben tagtäglich ihre Wertsachen in die Hände von extra angeheuerten Wachleuten um zu verhindern das diese 'spurlos verschwanden'.
Dennoch hat sich der Aufwand gelohnt,da Santa Sangre der kommerziell erfolgreichste Film wurde den Jodorowsky bis Dato gedreht hat.
Diesen Erfolg darf man wohl aber in erster Linie der geradlinigen Erzählweise und der geordneten Struktur des Films zuschreiben.In früheren Filmen lag der Schwerpunkt doch eher auf einer abstrakten Herangehensweise.
Die eigentliche Story die in Santa Sangre erzählt wird,basiert auf wahren Gegebenheiten und wurde inspiriert durch die Lebensgeschichte von Coyo Cardenas.
Dieser durchlitt eine schreckliche Kindheit und Jugend,die maßgeblich von seiner dominanten Mutter beherrscht wurde.
Cardenas Psyche erlitt schwere Schäden welche in den Morden an circa 30 Frauen gipfelten,welche er in seinem Garten vergrub.
Er stellte sich freiwillig der Polizei und wurde nach zehn Jahren in einer Nervenheilanstalt als rehabilitierter Bürger entlassen.
Jodorowsky gibt ebenfalls an von Tod Brownings Film 'Freaks' inspiriert worden zu sein und nachdem er selber jahrelang als Schausteller und Clown mit einem Puppentheater unterwegs war,war ein Film im Circus Milieu unumgänglich.
Dennis Hopper sollte ursprünglich die Rolle des Zirkusdirektors 'Orgo' übernehmen,lehnte jedoch ab da ihm die Gage von 50.000 Dollar zu wenig war.
Besetzt wurde die Rolle dann mit Guy Stockwell,der laut Aussagen des Teams wenigstens zwei Flaschen Whiskey am Tag trank und für einige Unstimmigkeiten am Set sorgte.
Viele Nebendarsteller in dem Film sind echte Zirkuspersönlichkeiten wie zum Beispiel, das menschliche Skelett Pete Robinson,der halbe Mann Johnny Eck oder die bärtige Lady Olga Roderick.
Um den ganzen Freakshow Charakter zu unterstützen gibt es noch mehrere Kleinwüchsige,siamesische Zwillinge und sonstige 'Kuriositäten'.
Ebenfalls hat Jodorowsky einen grossen Teil seiner eigenen Familie mit in den Film einbezogen,um genau zu sein,vier seiner Söhne.
Axel Jodorowsky spielt die Hauptrolle des 'Fenix',als Erwachsenen,
Aden Jodorowsky spielt Fenix als Kind,
Sein Sohn Teo spielt einen Zuhälter und zuletzt spielt sein Sohn Brontis (das Kind aus El Topo) eine kleine Rolle als Krankenhausangestellter.
Des weiteren wurden Schauspieler aus lokalen Theaterproduktionen gecastet,wie zum Beispiel Blanca Guerra,welche die Rolle der fanatischen Mutter übernimmt.

Jodorowskys Affinität zu dem Thema Zirkus zieht sich in kleineren und grösseren Maßen durch all seine Filme.Betrachtet man seine Vergangenheit ist das wenig verwunderlich.
Allerdings haben wenige Menschen den Mut eine Liebe zu einem Thema so konsequent zu dekonstruieren.

Für viele Kritiker und Filmliebhaber lassen sich große Filmschaffende einer von zwei Gruppen zuordnen: Hollywood-Regisseure, die trotz der kommerziellen Bedingungen großes, kunstvolles Kino für ein breites Publikum machen (Coppola, Kubrick, Malick) und die Arthouse-Cinephilen, deren beste Arbeiten den populären Geschmack nicht treffen und das auch gar nicht versuchen (Deren, Anger, Vertov und oftmals auch David Lynch). Hideshi Hino gehört zu letzterer Gruppe, aber die meisten seiner Kollegen würden wahrscheinlich zögern, ihn als einen der ihren zu bezeichnen.  

Sein Kino liegt irgendwo zwischen einem Troma-Film und Noés Irreversible. Der Italiener Ruggero Deodato, Regisseur des berüchtigten Cannibal Holocaust, ist vermutlich der einzige, der Hinos Vision teilt. Wie Deodato war auch Hino polizeilichen Untersuchungen ausgesetzt, da seine Arbeit zu brutal und viel zu echt war, um die Arbeit eines geistig gesunden Mannes zu sein.  

Der Film selbst gibt vor ein echter Snuff-Film zu sein, der Hino von einem verrückten Fan zugesandt wurde. Der Plot, so lose er ist, besteht aus einem Floristen, der Frauen tötet, um ihre zerstückelten Körperteile für Blumenarrangements zu verwenden. Es ist ein 45-minütiges unvergleichbares Schlachtfest, das auch heute noch genauso einzigartig und verstörend aussieht wie 1985.  

Heute lehrt Hideshi Hino an der Universität der bildenden Künste in Osaka und zwar in der—so steht es lustigerweise auf der Japanischen Wikipedia-Seite „Charakterformungs-Fakultät“.  

Ich verfolge schon mein ganzes Leben Guenia Pig & die Geschichten die mit den Filmen zu tun haben bsp. Tsutomu Miyazaki-Geschichte wo man drauf hin die Kinofassung für den Mermaid in a Manhole dreh abbrechen musste oder Ayako-chan Story & & &  

Übrigens Mermaid in a Manhole der Film hat mich so gefickt im Kopf zum ersten mal wie kein Zweiter " Da kam ich aber ins grübeln wahr OT hab nix verstanden aber diese Bilder OMG das wahr damals zu viel des guten    Diese Sockwirkung von Film andere Welt dafür brauch Philosophy of a Knife 4h um den effekt auszulössen !!!

Also die normale steelbook variante gefällt mir mehr wie die Limited Edition von NSM das Schwarz ein Traum ich Sammel heutzutage eher Dunkle Minimalistische Cover & nicht wie zu VHS Zeiten ganze Wand Blut Rot was die Cover front anbelangte Splatter Forever "

Habe die österreichische NSM Records als Steelbook.
Das genügt mir dann auch mit den Extras/Bonusmaterialien...

ich habe mir jetzt einige infos geholt.das steelbook war nicht limitiert.da war nur die erste dvd auflage mit besseren bild die als exclusive Österreich edition 2005 erschienen ist.
hier noch mal- https://ssl.ofdb.de/film/384,Man-Eater-(Der-Menschenfresser)
oder hier- https://ssl.ofdb.de/view.php?page=fassung&fid=384&vid=155296
ich habe es für 12€ gebraucht und für 37€ neu gesehen.

Du, ich kann keinen Hinweis darüber finden was die Anzahl der Exemplare betrifft. Leider.

Also, meine Variante hat eine Laufzeit von 01:27:32 und ist im Intro betitelt mit ANTROPOPHAGUS. Das fürchterliche griechische Gedudel ist mitbei. Und teilweise wird italienisch gesprochen. Ansonsten alles normal soweit. Die Bonus_Disc iss auch ganz nett. Vor allem die Covers aus anderen Ländern 

hallo,schaut mal hier nach,das ist das limitierte steelbook.
https://u.to/zEmcGQ
man muss sich nur noch da anmelden.

Also 3d Holocover findet man wie sand an meer aber die Steelbook variante von dir überhaupt nicht mehr verfügbar " weiß du evtl auf wie viele exemplare diese Version beschränkt ist ?

Dieser "Film" ist im wahrsten Sinne des Wortes grotesk. Und zwar nachhaltig! 

Marian DoraPräsentierte übrigens auf den BUT Festvial 2020 2 Neue Filme

Pesthauch der Menschlichkeit
&
Das verlangen der Maria D.

Pesthauch ähnelt sehr Melanchonie der Engel & soll extrem sein , schreiben die 25 leute die den film sahen auf den Event "
Eine Dokumentation kommt auch herraus Tribut Der Unmenschlichkeit über Pesthauch der Menschlichkeit.

Das verlangen der Maria D. kurz & knapp da ich nix verraten will eine Frau hat Sex mit toten , das ja nix neues aber die Gebeine sind echt heftig heftig , Next Level Shit"
Auch von diesen Film wird eine Doku herraus kommen Shooting Underground wird sie wohl heißen steht noch nicht zu 100% fest "

Und sry das ich nix zu debris schreibe & hier neue Werke anspreche "

Ende Oktober wird das 2 Independent Festival Starten bei FB & Dora soll dort ein Kurzfilm präsentieren 2 Tage lang , wenns so weit ist bekommt ihr alle nötigen infos

„Carcinoma“ ist für den „normal“ Zuschauer, der philosophisch und literarisch nicht mit der Thematik erfahren ist nur schwer zugänglich.
So sieht der „eine“ nur einen ekelhaft kranken und geschmacklosen Film und der „andere“ sieht die große Intellektuelle Kunst in ihm.
Um die Dramaturgie und die verschleierten Botschaften hier an dieser Stelle erörtern zu können, müsste man wohl mehr Platz zur Verfügung bekommen, sodass ich darauf verzichten werde.
Nur so viel und in Stichworten.
Römisch-Katholische Manipulation des Geistes führt zu einem Impuls eines Mannes, der an Darmkrebs erkrankte und sich nicht vom Arzt behandeln ließ.
Natürlich auch im Kontext der Psychologie (Ängste) usw., was dazu führt, dass man als Zuschauer den Leidensweg bis zum Finale miterleben kann.
Solange der Magen mitmacht, denn mit drastischen flüssig Kot Einlagen und anderen Körperflüssigkeiten muss man rechnen und das nicht zu knapp.
Kurz und knapp: Es könnte extrem eklig werden…
Die sonstige Umsetzung ist gewohnt ästhetisch und im ganz eigenen Stil.
Kreativ wie technisch völlig in Ordnung für einen Independent Film mit niedrigem Budget.

TUMOR IST, WENN MAN TROTZDEM LACHT

THX. Joa, nice und schlicht.
Ich glaub das ist mit Ausnahme der VHS von Astro das Beste was man davon bekommen kann.

Ein Meisterwerk.

Wunderschön " gefällt mir sehr die optik in Schwarz Weiß das Case "

Der Film hat ein riesiges Problem! Besser gesagt gleich mehrere. 

1. Handlung spielt permanent im dunkeln (100
2. fast immer die gleiche langweilige Kulisse
3. das Krokodil aus Pappmaschee wirkt eher lächerlich, anstatt beängstigend
4. die schauspielerischen Leistungen sind unter aller Kanone
5. nervige Hintergrundmusik
Wirklich schade, das Teil hatte echt potenzial...

Falls ich noch was vergessen habe, bitte ich um Erweiterung. Meinungen sind gefragt!

Also, ich hab auch nochmal gestöbert in meiner Sammlung. Habe die Blechbox von 2005 (NSM Records). Exklusive Österreichauflage. Extras sind: 32-seitiges Booklet, Audiokommentare, Trailer, Deutscher & italienischer Anfang. Entfernte Szenen, Bonusszenen, Original deutscher Super 8-Version und einer Bildergalerie.

Hinweis auf der Rückseite der Box: AUSCHLIESSLICH FÜR DEN VERTRIEB IN ÖSTERREICH BESTIMMT!

Muss ich mir heut Abend mal wieder seit gut 15 Jahren zu Gemüte führen. Der Film hat einfach was.
Hatte das Teil schon fast vergessen in meinem kleinen DVD Schränkchen.

EDIT: Danke Pala " NSM Records oki das hilft mir weiter "

mich mal bisschen belesen zu den fassungen & eine wird besonders immer gelobt die Super 8 variante von der DE Import DVD  , die leute die kennen schwärmen dafür sehr & schreiben Romane drüber wie toll das teil sei Aber welche DVD hat diese Fassung denn an bord ? :\'( das konnte ich irgendwie nicht ermitteln

P.S.: Anthropophagus bedeutet auf lateinisch übrigens "Kannibale bzw. Menschenfresser".

Absoluter Kult-streifen. Habe ihn das erste Mal als 12 jähriger (1990) gesehen. Die "Babyfress-szene" hatte mich damals wirklich heftig schockiert. Wusste gar nicht dass es davon mehrere Versionen gibt. Tja, man lernt nie aus!

toller alien invasion s film . leider bischen unter gegangen in den 90 , aber top flm , mit tollen effekten und kleinen aliens parasiten !!!!! danke dafür !!!!!!!!!!

ABER! Andere Schnittfolge... trotzdem...
Das ist auch schon wieder die DVD Version... Die Brötchen Stelle am Strand fehlt hier auch, die gabs anscheinend NUR auf VHS!

Mist, Ich hab die Kassette nicht mehr... Beste Version war die alte von VHS!

Zum Vergleich:

Astro Version:
Original Version Man-Eater Astro

Ganz anderer Schnitt, komplett anderer "Vorspann"... und die Original Musik drin!
Für mich, die bessere Version!

Schau ihn mir grade an... Mußte feststellen das die Astro Version besser ist!
Die Dialoge sind trashiger auf der Astro... und der Soundtrack auch! Da fehlt hier einiges!
Dieses Griechische Orgelgedudel... fehlt hier auch komplett... 

Und grade das hat ja viel zur Atmosphäre beigetragen!

Aber Grotesqe hat es geschafft mit größen wie Guenia Pig & Men behind the Sun , Red Room , aufgezählt zu werden als wirklich fieser HC streifen , das leider Brutal bis heute verwährt diese Ehre da kaum ein Gorehound den kennt & die BD heutzutage zubekommen Media Book das wird nicht billig und man kann monate warten bis der aus JPN eintrifft , habe 4 monate gewartet & dann wahr die BD kaputt ...
midori sei dank bekamm ich denn eine version mit allen extras + kontakt daten zu herrn takashi da ich („BANDAGED“, „MORATORIUM“) unbedingt haben wollte DVD+R kam an mit beiden Kurzfilmen drauf , der wollte nicht mal Geld haben dafür ... Aber return of golden lilly konnte er mir auch nicht mehr beschaffen der fehlt mir bis heute , an besten ich vergesse dieses werk das ob man ein geist sucht  

ich mag die idee , wie weit würdest du gehen um die Liebe deines Leben zu beschützen "

Erst 2017 kamm was aus JPN was Grotesqe in den schatten stellte "
BRUTAL
2 Serienmörder die 80% im Film alles vernichten & am ende treffen sich beide , und beide haben keine ahnung von den 2 Persönlichkeiten die beide in sich tragen ...
kleiner tip der Regisseur heißt Takashi Hirose der eine oder andere wird den Namen kennen den seine Short Movies sind wild zu wild und sein 1 Langzeitfilm BRUTAL puh Jungs und Mädels hat spuren hinterlassen bei mir was Liebe eigentlich ist in nen Verkoksten Gehirn

... Der Film ist richtig Krank...

Wow, tatsächlich?
Gut, der Argeno-Cut gehört nicht zu meinen Lieblingsversionen.

Mag die Langfassung am liebsten. Obwohl ja grade über die viele meckern, das es vom Regisseur nicht so gewollt war. Trotzdem hat die viel Tiefe... wegen den langen Dialog-Szenen. Im Grunde genommen ist der Argento-Cut auch vom Regisseur nicht so gewollt worden, seien wir doch mal ehrlich... Grade von Dawn of the Dead gibt es so viele Fassungen... das man fast schwindelig wird. Ich glaube das Romero sich schon bewußt war das er mit dem Film einen Meilenstein geschaffen hat, aber im Endhinein immer unzufrieden war...

Am 29.10.2020 kommt der wieder in die Kinos (Argento CuT)
Bisschen unglücklich wegen der Pandemie das datum wie ich finde , wer bitte schön geht ins Kino heutzutage und setzt sich das Risiko aus ... Da werd ich wohl alleine sitzen

Ohne Kaoru Adachi würde es keine Filme geben wie T.o.D & Death File und co.
Der fuhr damals mit 2 Kameramänner  in die 3 Welt und fuhr Monate lang die Krankenwaagen hinterher oder der Polizei und co...
Gewisse Exicutionen sollen sogar in Afrika gegen Geld gemacht wurden sein , oder in Lateinamerika die Polizei bestochen um nahaufnahmen zu bekommen "
Kaoru ist ein Beast sag ich nur , mit allen mitteln hat der versucht an solch aufnahmen zu gelangen "
Selbst vor Kindesmisshandlungen schreckte der nicht zurück und hielt die Kamera drauf ...
Ein Kameramann kam in Columbien oder Rio soagr ums leben während einer Verfolgungsjagt ( Kopfschuss während der Fahrt abbekommen & Kaoru direkt die Kamera drauf gehalten ...

Forever MAD VIDEO Tochterlabel von V&R (Visual & Retail Plannig) Fetish sektor *

Kopiert von VHS habe Ich ihn tatsächlich aber erst viel später aus der Videothek (Astro - Kultklassiker Ungeschnitten).

Der war dann auch hinter der ausklappbaren Wand zu finden, wenn kein anderer Kunde mehr in der Videothek war (war relativ klein)... wurde kurz abgeschlossen und man konnte sich von den 131ern was ausleihen, was auch nicht vermerkt wurde... lief auf Vertrauensbasis! Bezahlen mußte man natürlich trotzdem den normalen Leih-Preis!

Doch! Der stand tatsächlich bei Kaufhof im Regal! 
Das war kein Witz! Auf VHS Kassette! 
Das meinte Ich ernst, neben die 50 oder 100 besten Fussballtore!

Das war ja so skuril, das Ich mir das bis Heute gemerkt habe!

indizierte Filme sind eher weniger das Problem gewesen, eher die beschlagnahmten waren immer sehr begehrt, weil eben nicht verfügbar, deswegen wundert es mich ...

"und die standen nicht im Giftschrank sondern ganz normal in der FSK 18 abteilung bei uns in Rostock"

Ernsthaft? ....OK...Anzeige ist raus ...

meine videothek damals wahr Kneipe eigentlich mehr , und alle Filme dort stammen aus der Privat sammlung von Kneipen besitzer & seiner Frau , wahr keine öffentliche Videothek Ferrara

Ja habe auch so manche Indizierte Filme via mediamarkt bezogen Premutos zb oder Cradle of Fear usw Uncut alles , und die standen nicht im Giftschrank sondern ganz normal in der FSK 18 abteilung bei uns in Rostock "

Die USA. ...Das moderne Abbild der babylonischen Hure

bei Kaufhof soll der verbotene Film angeboten worden sein? ....von dem gab es noch nicht mal eine 16er Auflage ... Jungs ihr müsst euch mächtig irren ...   .... Wir reden von der Videozeit? ... Selbst auf DVD hab ich den weder bei Müller, Saturn oder sonst wo mal zu kaufen gekriegt ... nur im Internet ...

Also, bei Kaufhof stand die Kassette damals sogar im Regal, neben "Die 50 besten Fussballtore"...

...nach brutaler Schlägerei drückt der Film mächtig auf die US-Tränendrüse und dabei ins Blödsinnige abrutscht ... Ein Haufen Spaßvögel aus dem Hinterland verprügeln Kampfsportprofis aus Korea ..Hust ...Wer kauft Chris Penn diese Rolle ab? Wer kauft James Earl Jones die Rolle des Trainers ab? ...

Der unfaire Kommunist (hier der Koreaner und HEUTE wäre es der böse Moslem) hat was schlimmes getan, aber nur weil er von Haus aus Böse ist (für die USA ist der Russe der Untermensch, eigentlich der Kommunist gemeint) und der gute/aufrechte Christ (US-Amerikaner) ihm zeigt auf sportliche Weise wie UNTER-legen der Anhänger des Kommunismus wäre ... reumütig entschuldigt er sich dann beim heroischen und gutem CHristen ... i
Diese Darstellung Korea vs USA ist auch nur eine Unterstreichung (mit Umhang der Unterhaltung) des Begriffes Untermensch, ein Begriff den die Amerikaner extra für die Russen (eigentlich die Kommunisten) ge-Wortschöpften... Rocky 4 ist genau die gleiche Gülle, nur eben im Boxsport .... aber ich will "sich gegenseitig in die Fresse hauen" nicht Sport nennen ..nennen wir es lieber Rückschritt ...

Also Film Schrott (außer das Training), Soundtrack Top ...

Ich hatte damals eine Freundin deren Mutter eine Videothek hatte. Dort konnte ich ab und zu mal 18er Videos ausleihen, unter anderen auch dieser Film ...  Mein Fazit: was für eine Scheiße ... echte Zeitverschwendung.

Hallo Martin du alter fünfzig Killa ...  
soweit ich weiß ist der Film immer noch auf Liste 131 und eher unwahrscheinlich, dass der in einer Videothek rum stand und auch noch verliehen wurde (das kann ich leider schwer glauben)  ... In den 1980/90igern war die Bundesprüstelle in ihrer Hochphase (Hausdurchsuchungen etc.) und ich kenne keine Videothek die ein verbotenes Video öffentlich vermietete und auch noch ständig verliehen war (mein Hobby früher, rumfahren und sich in diversen Videotheken anmelden und durchstöbern)  ... Solche Filme gab es höchstens hinterm Tresen in einem Karton, aber das meist nicht die Erstveröffentlichungen, sondern die umstrittenen Zweitveröffentlichungen, die Astroversionen zum Beispiel (schwarze Serie), oder Divisori (Bootlegs) ... Das verbotene Eurovideo (was auch geschnitten war) stieg mit dem Zeitpunkt er Beschlagnahme in den 1980igern an Wert und ich will nicht wissen was diese Videokassette heute kostet ... Bei Filmundo wird sie momentan gar nicht angeboten.
Der Film "Der Menschenfresser" ist in Deutschland DESWEGEN berühmt geworden, begehrt und Gesprächsthema gewesen ... Ich persönlich habe das Eurovideo noch nie in der Videothek gesehen und ich kenne sehr viele Videotheken quer durch Deutschland, im Osten wie im Westen.

Das gleiche gilt für Absurd ... bei dem ist es sogar NOCH eindeutiger... Die alte Videofassung war (Gore)-Uncut und mit großer Sicherheit sogar noch wertvoller als der Vorgänger ...

Ich erinnere mich, der Dokufilm "Execution" wurde in dem Buch "die 100 blutigsten Horrorfilme" vorgestellt und war einer der wenigen Filme die selbst in Holland eine Freigabe ab 18 erhielten (das war der Reiz). Eine deutsche Fassung gab es nie, aber bei You Tube wurde man fündig ....Eine Abfolge diverser Tötungsvarianten was keiner wirklich braucht, einem auch nicht weiter bringt, nichts aussagend und stumpfe Unterhaltung ist ...
Wo ist der Reiz? ... Die Aussage: Hast du schon einmal einen echten Toten gesehen (kein Filmtoten), oder jemandem beim sterben zu geschaut? ... Ich denke Menschen sind von Haus aus Voyeuristen und das kommt eben bei Katastrophen, Unfällen etc. besonders deutlich zum Vorschein. Die Medien (Berichterstattung) geben das ganze vor, sie sind die eigentlichen Gaffer und kaufen sich die exclusiv Rechte, bei Unfällen zum Beispiel und veröffentlichen ähnliche Fotos in Zeitungen wie User bei Facebook (als Beispiel) ankündigen endlich mal einen Autounfall miterlebt zu haben.
Die Frage ist MUSS man darüber berichten, egal auf welche Art? Warum muss ich unbedingt wissen, dass drei Strassen weiter ein Bauarbeiter vom Gerüst gestürzt und verstorben ist? ....Es ist nicht Notwendig, aber wird zur Notwendigkeit....keine Neugier, Voyeurismus ist das ...:Davon kann sich auch keiner befreien. Über so etwas wird eben trotzdem gerne geredet, getuschelt, das typische Nachbarschafts-Theater.
Gesichter des Todes war mehr oder weniger Fake, geht als Groteske durch, hat ne Menge Leute jahrelang an der Nase herumgeführt (voll cool) und selbst heutzutage diskutieren sie noch über die Fake-Affenszene oder die Fake-Elektrischer Stuhl Hinrichtung. ...

Wie ich gelesen hab (über Traces of Death) sind die Bilder teilweise von Polizei oder staatlich-archivierte Unfälle, Straftaten etc. und Autopsieszenen aus Sicht desGerichtsmediziners... Streng genommen auch nur eine 18er Version der täglichen Nachrichten (wie oben erwähnt) oder irgendwelche Rettungs-Dokus, nur mit dem Unterschied, dass genau die Bilder gezeigt werden die sonst keiner sieht, aber eigentlich sehen wollen (sei es nur ein einziges mal - siehe oben der Reiz mal einen toten Menschen sehen zu können, Faszination Tod)... Das was die etablierten Medien zensieren, obwohl sie sowieso darüber berichten und glauben moralisch auf dem richtigen Weg zu sein (also die Wichtigkeit solcher Nachrichten wird sehr groß geschrieben, WEIL es eben gelesen wird).
Man kann jetzt streiten ob die reine Bericherstattung schon moralisch verwerflich ist, aber die Moral wird nicht wirklich schlechter, wenn man ungeschnittenen Voyeurismus präsentiert.

Die einen schauen gestellte Morde und freuen sich, verlangen immer mehr Realismus mit explizite Szenen und die anderen schauen echte Morde (oder Unfälle) und verlangen eigentlich das selbe...

Paar stunden her den gesehen zu haben und das Ende liegt mir immer noch im Kopf , heftig...
Ich wollte den eigentlich nie sehen weil meine Mom an Krebs verstarb innerhalb von 5 jahren an Bauchspeichel Krebs bis hin zu Knochen krebs wahr nicht schön den zerfall mit anzuschauen ...
Aber Marian hat nen guten weg gefunden wie ich finde dieses Thema anzuschneiden & den schmerz sichtbar zu machen "